爆款頻出，主旋律短劇又“卷”起來了

誰能想到，主旋律題材會在2025年末的短劇市場再次掀起波瀾。

上線三天播放量沖破2億、熱度值超7000萬，最高收藏量達到162.3萬，躋身熱播榜TOP 3并霸榜多日，劉蕭旭和王小億主演的微短劇《暗潮涌動》用扎實的數據再次證明了這一題材的市場潛力。

事實上，主旋律題材的創作在短劇中由來已久，也曾誕生過《我在長征路上開超市》等成功作品，證明了豎屏同樣能承載起厚重的家國情懷。而近期《暗潮涌動》《貝家花園的秘密》等作品入場，則讓這個曾被視為小眾且難以平衡的創作領域，逐漸成為短劇行業價值升級的關鍵戰場。

不止一種表達

主旋律創作的多元化路徑

相較于過去由傳統影視延伸出的主旋律創作，當下的短劇市場展現出了題材細分、視角多元、手法創新的趨勢，創作者們不再局限于固定的表達方式，而是通過多種路徑為主旋律內容的年輕化、網絡化傳播尋找新的可能性。

以《我在長征路上開超市》的劇情框架為例，其就選擇將網絡文學元素與紅色歷史相結合。這部作品講述的是現代大學生意外獲得了可以穿越時空的超市系統，從而將超市開到了長征路上。

劇中，主角蘇梅梅看到紅軍戰士以樹皮充饑便拿出了超市中的泡面火腿腸，為了持續援助，她還在現代網絡上拍賣紅軍戰士的破舊物品，無論是公司白領、外賣小哥，還是省下零花錢的小女孩都積極參與其中，而收獲補給的戰士們則堅持要用自己珍貴的青稞面來交換。

強烈的時空對比直觀地展現了長征的艱苦，這種設計將宏大的歷史事件轉化為更具參與感的體驗，激發了年輕觀眾的情感共鳴和討論興趣。

以《暗潮涌動》為代表的“高質感類型劇”則在經典類型的基礎上進行了精煉與升級，它將諜戰懸疑、雙強智斗、偽裝情侶等元素與家國大義的內核綁定，專注于快節奏的心理博弈，為豎屏諜戰劇提供了新的制作范本。

該劇開篇即展現了其高能敘事的特點：身為臥底的女主角佟雪被日本人任命在咖啡館誘捕同志“麒麟”，卻沒想到“麒麟”沈少塵反手將她控制，指控她才是內應。局面失控時機關長石原賢二出現，坦白這次任務是針對二人忠誠度的考驗。

劇情短短幾分鐘內歷經多次反轉，摒棄了傳統長劇節奏緩慢的鋪墊形式，迅速建立起“雙強聯手”的人物關系和緊張的潛伏氛圍，為整部劇的高能敘事奠定了基調。

第三種路徑則是以《怒刺》《小小狙擊手》《貝家花園的秘密》等作品為代表的“平民化視角”，這類創作將鏡頭對準了歷史中的普通人，通過視角的下沉挖掘出主旋律題材更貼近生活的一面。

《怒刺》講的是男主葉清軒以廚師的身份潛伏抗日、與鋤奸團合作揭露日偽陰謀的故事，打破了諜戰劇常見的精英特工敘事；《小小狙擊手》則以少年成長的視角來講述抗戰故事；《貝家花園的秘密》更是聚焦隱蔽戰線，讓擁有外交特權的法國醫生成為攜手抗戰的一份子。

這些作品不再只聚焦于運籌帷幄的英雄人物，而是通過小人物的覺醒與抉擇，將家國情懷落到具體的個體身上，拉近了與普通觀眾的距離，也展現了更廣闊的歷史圖景。

從內容破壁到敘事視角的變化，這些作品的成功讓主旋律不再是僵化的題材限制，而是可以被巧妙植入到多種流行框架中的價值內核。創作思路的解放不僅為主旋律題材注入了前所未有的活力，也為該題材的品質升級奠定了多元化的內容基礎。

告別“神劇”模式

高口碑主旋律的創作邏輯

在過去，部分“抗日神劇”曾因夸張離譜的情節影響了觀眾的觀感，也消解了歷史的嚴肅性，使得主旋律短劇一度與“懸浮、刻板”等印象相關聯。而《暗潮涌動》等短劇之所以獲得較好的市場反饋，在于創作者以更專業、更真誠的態度回歸到內容創作的本質。

這些創作者用具體可感的情感邏輯替代了口號式的說教。《我在長征路上開超市》中，老班長為護送孕婦轉移，在敵人炮火中喊出“老子打仗就是為了下一代”，隨后重傷犧牲，這種為了新生而犧牲的直觀呈現遠比空洞的口號更能觸動人心。

他們相信主旋律作品的力量往往源于能夠讓觀眾產生共情的人物與情感，作品的核心不在于主角穿越后帶來的戲劇性沖突，而在于聚焦“彌補遺憾”這一質樸的情感訴求，讓觀眾在共情中理解革命的意義。

同樣，《暗潮涌動》中的情感線也處理得極為克制。男女主角的情侶關系是服務于潛伏任務的偽裝，浪漫則是演給竊聽器的，實際上的他們在床單下咬著耳朵密謀、在文件室里假裝曖昧傳遞信息，甚至送一份文件都是在交換情報。

沒有太多刻意的戀愛戲碼，兩個人的情感是在一次次生死考驗中、在共同的革命信仰之上逐步建立起來的。也正因此，兩人在執行赴死任務前對著宣言結婚、女主佟雪以摩斯密碼敲出“犧牲我”的決絕信號等設定，才顯得更加真實可信，能夠引發觀眾的共鳴。

同時，由于觀眾對短劇品質的要求不斷提高，粗制濫造的內容難以獲得市場的長期認可。創作者們也開始以專業的創作態度不斷提升著此類作品的整體品質。

《我在長征路上開超市》為了確保史實的準確性，邀請了相關歷史專家作為顧問，對劇本和細節進行把關，對內容負責的態度體現了其對歷史和觀眾的尊重。

《暗潮涌動》則對豎屏美學進行了探索，劇組沒有因為短劇體量小而降低制作標準，其美術團隊詳細查閱史料，力求在服飾、場景和角色的互動暗號等多方面還原時代質感。

這部劇還有效地利用了豎屏的特點，摒棄橫屏長劇常用的大全景，轉而通過大量特寫和近景鏡頭捕捉人物的眼神和微表情。

在檔案室的狹小空間里，主角們以親密姿態作掩護，豎屏鏡頭迫使觀眾近距離觀察他們臉上交織的緊張、克制與默契等情緒，將臥底生涯“步步驚心”的壓迫感直觀傳遞出來。這種對鏡頭語言的運用將形式的局限轉化為風格，證明了豎屏短劇一樣可以進行影像美學上的追求。

從可信的情感邏輯到考究的制作水準，這不僅是對“神劇”模式的摒棄，更是創作者尊重觀眾智商、尊重歷史分量的成果，這種轉變讓主旋律作品得以在新的市場背景下，找到真正能打動人心的力量。

平臺“組局”

主旋律創作的多方共贏

如果說創作者的用心是精品誕生的基礎，那么平臺的戰略布局與系統化運營，則是推動主旋律短劇從零散嘗試走向規模化發展的重要因素。《暗潮涌動》等作品的出現，反映出的是以紅果短劇為代表的平臺方對內容生態的思考與投入。

隨著短劇行業進入新的發展階段，“精品化”已成為行業共識。平臺角色從“播出方”向“孵化器”轉變，正是為了給優質作品提供充分支持。

以紅果短劇的“果燃計劃”為例，它通過投資扶持、資源整合等方式激勵和支持優質內容的創作，平臺不再僅是被動的播出渠道，還在一定程度上扮演了“組局者”。

正是在這類計劃的推動下，《暗潮涌動》得以匯聚熊和兔、華視娛樂、橙橙影業等多家制作公司，實現資源整合、共同探索創作風格，讓豎屏諜戰這一有難度的題材從項目初期就有了制作水準保障。

另一方面，主旋律題材創新常面臨市場不確定性，平臺遂探索“成熟演員+創新題材”的可復制合作模式以平衡風險。例如《暗潮涌動》，便啟用在短劇領域有觀眾基礎、合作默契的劉蕭旭與王小億，奠定了穩妥的市場預期。觀眾熟悉的演員陣容不僅為作品帶來初始關注度，還降低了市場接受門檻，助力其破圈傳播。這種以成熟元素支撐創新內容的思路，最終實現演員、作品、平臺的多方良性互動，也為后續精品化創作提供了可借鑒的經驗。

以《暗潮涌動》為代表的高品質作品的出現，展示出主旋律短劇正在以新的形態主動適應市場變化，當用心的故事找到了專業的制作、創新獲得了資本的支持，這一題材必將得以擺脫刻板印象、呈現出更大的創作潛力與社會價值，這是創作者藝術追求、平臺戰略遠見與市場審美升級三方力量同頻共振的結果。